SELECTIVIDAD CASTELLANO: CONTEXTUALIZACIONES GENERACION DEL 27

PEDRO SALINAS

·         Gran poeta amoroso, sobre todo por dos libros fundamentales: La voz a ti debida (1933) y Razon de amor (1936). El amor aparece como una fueraza prodigiosa que da sentido pleno a la vida al mundo; Salinas descubre la quintaesencia de las relaciones amorosas, su sentido mas profundo.

·         Su lenguaje esta caracterizado por la densidad conceptual, la sutileza, los juegos de ideas, las paradojas reveladoras… Es lo que se ha llamado un CONCEPTISMO INTERIOR y es aquí donde descubre un sentido poetico en una categoría gramatical: LOS PRONOMBRES. Todo ello podrá comprobarse en este poema de LA VOZ A TI DEBIDA.

ESTILO

·         Lenguaje poco recargado, antirretorico, empleo de antítesis, poliptotos y pronombres personales. Metrica variada, sin rima.

·         Conocimiento intimo, que sabe rescatar del fondo de las personas su lado mas autentico, a menudo oculto tras las aparencias.

GERARDO DIEGO

·         El Cipres de Silos, es sin duda, uno de los poemas mas leidos y comentados de la literatura española. Su autor es Gerardo Diego miembro y antólogo de la Generacion del 27, cultivador de formas tradicionales y vanguardistas , autor de una obra fundamental en las letras españolas.

·         En el verano de 1924, G.Diego paso la nocha en la hospedería del monasterio de S.Domingo de Silos (Burgos). Se conoce que quedó embelesado por la belleza del claustro, que albergaba 4 cipreses, y escribió este soneto en el libro de visitas. Fue publicado posteriormente en el libro VERSOS HUMANOS ( 1925 PRE.Nacion.de lite, 1924 Manual de Espinas)

DAMASO ALONSO

·         D.Alonso dirigió la Real Academia desde 1968 a 1982. Fue uno de los mas activos estudiosos de la literatura entre las componentes del 27.

·         Con la posguerra dio a conocer su obra de mayor calidad: HIJOS DE LA IRA(1944) Esta obra contiene una poesía desarraigada que parte del convencimiento de que el mundo no esta bien hecho, lo que le provoca angustia y decepcion. Esta escrita en versículos, en los que el poeta interroga a Dios sin obtener respuesta.

·         El poema “Insomnio” que abre Hijos de la Ira , supone el inicio de una de las obras mas originales en su época. Se inaugura la poesía desarraigada, de corte existencial, marcada por los horrores de la guerra.

ESTILO :Lenguaje rudo y arido, a veces religioso y de incuestionable rigor formal.

VICENTE ALEIXANDRE

·         Es uno de los poetas españoles que mas cultivo el SURREALISMO.  Manifiesta un deseo de integración y comunicación con lo universal.Dicha unión se consigue gracias a dos grandes ejes: el amor y la muerte.

·         Destaca su etapa VANGUARDISTA. En ella, Aleixandre asume los postulados surrealistas con entera libertad, tanto en la expresión como en la exploración del subconsciente , y llega a ser uno de los máximos representantes de esta corriente poetica.

·         Se centra en la imperfección , la angustia y la fragilidad humanas. Se muestra panteísta y desea fundirse con la naturaleza como modo de participar de su armonía. Destaca , LA DESTRUCCION O EL AMOR.

Þ     Este poema es un poema amoroso de su etapa inicial, en el que la pasión se concibe como una fuerza irrefrenable. Sorprende la intensidad y originalidad de las imágenes surrealistas.

FEDERICO GARCIA LORCA

LOCALIZACION : “MUERTE DE ANTOÑITO EL CAMBORIO” : ROMANCERO GITANO

·         La primera etapa de su producción poética se desarrolla entre 1921 y 1929 en que se compone “Canciones”, “Poema del cante jondo” (no apare. Hasta 1931) y “Romancero Gitano” (1928).

·         Este ultimo libro convertiría a su autor en un mito : “el cantor de los gitanos” y reflejaría el tema central de toda la obra lorquiana :

Þ     La aparición de seres al margen del mundo convencional (Antoñito,Soledad Montoya..) que buscan la felicidad y el amor , pero no llegan a alcanzarlos porque se encuentran abocados por un destino trágico a la frustración y la muerte.

Þ     Todo ello rodeado en una atmosfera de misterio y sensualidad en donde destaca la brillantez de las imágenes poéticas: comparaciones, metáforas, personificaciones…

LOCALIZACION: “LA SANGRE DERRAMADA” ; LLANTO POR IG.SANCHEZ MEJIAS.

·         En este “llanto” o elegía por la muerte de Ignacio Sánchez Mejías , Lorca va a cantar la muerte del torero y del amigo. En ella se unen lo lirico , lo épico y lo dramático.

·          El poema entero consta de 4 partes : 1)La cogida y la muerte , 2) La sangre derramada 3)El cuerpo presente y 4)el alma ausente, todos ellos son una síntesis de la poesía lorquiana .

·         Para el comentario hemos escogido la parte titulada “la sangre derramada”. Es la segunda parte y nos parece la mas significativa. Lorca aborda de modo lirico el dolor que le causa la muerte del amigo; lo exalta de modo épico en sus hazañas toreras; representa la escena dramáticamente en el escenario de la acción , una plaza de toros.

è Cada uno de estos puntos de vista , cada una de estas miradas están integradas al conjunto del poema

·         El romance es la forma que adopta el poema en esta segunda parte rompiendo con los octosílabos de la primera y prolongando esa veta popular que tiene el poema entero.